Formation PAO à Lyon
Améliorez vos compétences en création graphique

La conception graphique est l’un des moyens de communiquer avec les gens. En outre, c’est l’expression humaine de l’émotion et de la visualisation.

La phrase « Une image vaut mille mots » prend tout son sens. En effet, un designer transforme généralement des idées en images et les partage avec le public. C’est un appel à l’action, pour les faire réfléchir, afin qu’ils restent au courant des événements actuels. Par conséquent, mieux communiquer avec le grand public est une idée brillante.

Les blogueurs et les écrivains seront d’accord lorsqu’on dit que le contenu textuel ne suffit pas pour les articles de blog, et que de multiples images, infographies et vidéos les complètent idéalement.  Les formations en graphisme et développement web vous aident à enseigner tout cela.

L’utilisation des images est incontournable dans le monde technologique d’aujourd’hui. En conséquence, les développeurs web sont inévitables lorsque le monde s’entoure de programmes informatiques. La plupart des opérations sont basées sur des ordinateurs, et pour une opération basée sur l’informatique, nous avons besoin d’experts en développement web en place, ainsi que de graphistes experts pour l’esthétique visuelle.

• Une carrière agréable

Dans une formation PAO, vous jouez avec les graphiques. En d’autres termes, vous êtes amené à concevoir des images selon une demande et des règles établies. C’est une combinaison de créativité et de travail.

Les images ne sont pas simplement promotionnelles, elles sont l’expression de la parole. Chaque photo parle sa propre langue. Une fois que vous commencez à utiliser des outils, tels qu’Adobe Photoshop ou Illustrator, les compétences en matière de dessin sur papier se renforcent.

• Pas difficile à apprendre

C’est aussi simple que de prendre le pinceau et de commencer à peindre. Les outils logiciels servent de toile aux graphistes. ACFOR dispose d’une équipe professionnelle pour vous y former. Par conséquent, si vous souhaitez renforcer vos compétences, contactez-nous.

• Le monde devient votre terrain de jeu

Un graphiste ne reste jamais longtemps sans emploi. Ils sont toujours demandés et dominent le monde des réseaux sociaux. Chaque fois qu’un rédacteur de contenu écrit une légende, il a besoin d’une image appropriée. Par conséquent, si vous en avez fini avec les images du site web, les articles de blog et les messages sur les réseaux sociaux vous occuperont.

Le choix du logiciel dépend surtout de l’usage que vous souhaitez en faire et de vos besoins. Il existe beaucoup de logiciels PAO performants sur le marché dont des logiciels professionnels ou open source. Vous trouverez des programmes pour les novices si vous débutez dans les créations de visuels de documents graphiques. Si vous avez déjà une certaine expertise dans le domaine, des logiciels payants professionnels comme InDesign pourront vous accompagner dans la réalisation de vos projets.

Le choix d’un logiciel PAO dépend aussi de votre activité professionnelle. En avez-vous l’utilité au quotidien ou occasionnellement ?

• InDesign

Dans la suite Adobe, ACFOR vous présente InDesign ! Vous pouvez utiliser ce logiciel professionnel payant sur Mac ou Windows. Il s’agit de l’héritier d’Adobe PageMaker qui permettait aussi de créer des documents éditoriaux comme des magazines et des livres. InDesign peut vous aider à concevoir des publications imprimées et digitales professionnelles.

Ce logiciel vous invite à choisir parmi de nombreuses options de polices, de cadres, de textures ou de couleurs. Vous pourrez aussi utiliser des options avancées pour tous vos contenus interactifs et exporter vos documents aux formats de publication standard comme le PDF, HTML, EPS et EPUB.

Voir la formation InDesign proposée par ACFOR

• Photoshop

C’est LA référence pour les professionnels du graphisme et de l’édition. Ce logiciel est assez complexe à maîtriser pour les débutants. Il est donc plutôt réservé à un public de professionnels et d’utilisateurs avancés. Grâce à ses outils, il permet notamment de retoucher des photos et d’ajouter des filtres, de faire du détourage, de peindre et de dessiner, d’appliquer des textures et des dégradés, de créer des motifs, de réaliser des vidéos et des animations GIF… C’est un logiciel en constante évolution.

Voir la formation Photoshop proposée par ACFOR

• Illustrator

Ce logiciel de dessin vectoriel est le favori des professionnels du graphisme. Il permet de créer toutes sortes de visuels et de design : logos, applications mobiles, packaging, illustrations…

Comme les autres logiciels d’Adobe, il dispose de nombreuses fonctionnalités et outils qui permettent :

• d’extraire les couleurs d’une photo pour les appliquer à votre création ;
• de dessiner à main levée et de transformer le dessin en illustration vectorielle ;
• de créer des typographies ;
• de vectoriser des illustrations pour en modifier les couleurs.

Voir la formation Illustrator proposée par ACFOR

Le design se différencie de l’art en ce qu’il a, lui, un but commercial. Visuellement, cette fonctionnalité est exprimée en s’assurant qu’une image est le centre de l’attention, le point de focus. Les principes du design correspondent à certaines règles que les graphistes doivent respecter afin de créer une composition efficace dans le but de communiquer un message à une audience.

• L'alignement

L’alignement est un principe fondamental en design. Que ce soit une image, un bloc de texte, un titre ou un logo, l’alignement vous permet de créer une structure dans le contenu.

• Le contraste

Pour renforcer la différence entre 2 éléments, vous pouvez en faire varier les couleurs, la grosseur, les formes, le style typographique et la relation entre les éléments pour faire ressortir l’essentiel.

• L'uniformité

Dans un document de plusieurs pages, pensez à offrir des repères visuels au lecteur et à placer les éléments aux mêmes endroits pour en faciliter la compréhension. Les styles d’illustration et de photographie utilisés doivent aussi être constants tout au long de votre document. Les titres de même niveau doivent avoir la même taille et le même style.

• Le rythme

L’uniformité dans les styles typographiques dicte la structure du document et vous permet de créer des repères visuels dans la mise en page.

• La simplicité

Less is more. La solution la plus facile pour améliorer une mise en page n’est pas de chercher ce que vous pouvez ajouter, mais bien ce que vous pouvez enlever pour renforcer votre visuel.

• Les couleurs

La couleur désigne une émotion, le ton et l’ambiance du visuel. Inconsciemment, nous associons ces couleurs à des références. Par exemple, le vert est fréquemment associé à la nature, le rouge à l’intensité, le bleu au calme et le noir au luxe.

• La typographie

Vous pouvez regrouper les polices en 4 grandes familles : avec empattements, linéales, scriptes et celles de formes spéciales.

Comme nous l’avons précédemment abordé, le design graphique est l’art de produire une communication visuelle qui lie à la fois le texte et l’image, qu’importe le support (papier ou digital). Un métier qui requiert donc de nombreuses qualités et compétences !

• Avoir un bon esprit de synthèse

Le designer graphique doit savoir faire la part des choses entre ses idées, les tendances du marché et les attentes de son client. Il doit connaître et comprendre les tendances, et exercer une veille régulière sur tous les secteurs.

• Savoir faire preuve d’empathie

Elle vous permettra de créer une relation de confiance avec votre client, et de dépasser la notion du « j’aime / je n’aime pas ». Naturellement, tout est dans l’équilibre, puisque vous devez aussi savoir faire preuve de fermeté.

• Être organisé

Un designer graphique est un artisan, pas un artiste. Sa créativité, sa passion et son engouement sont ses outils de travail. En tant que designer graphique, vous allez utiliser ces outils pour atteindre un objectif, répondre à une demande ou encore résoudre un problème donné. Vous devez donc être organisé et gérer vos priorités.

• Savoir prendre sur soi

Malgré un accompagnement de votre part, le client peut quand même s’opposer à votre proposition créative. Sachez prendre sur vous ! Il ne faut surtout pas vous braquer car cela brisera la relation de confiance avec votre client.

• Être curieux et passionné

En plus d’être un grand passionné, le designer graphique est un grand curieux. Chaque projet lui tient à cœur. Il a pour volonté d’apporter de réelles solutions par le design et le graphisme à son client.